[转帖]关于照片的PS讨论与《人像照片PS的秘诀》

卡儿

一．摄影本身就是更多的主观创作活动。

对于多数摄影作品来说，主观的色彩更多一点，即便是新闻、纪实、人文、风景等也依然存在着你的拍摄倾向。比如：我去印度拍摄，95%的镜头对准了印度的落后，看过照片的人就会对印度的落后印象更深刻。又比如：一个美丽的景色，也许是摄影师等待了几个月拍摄出来的结果，而普通人见到的几率也许只有5%，照片并没有反映出95%的自然状态下的“真实”面貌，所以，经常有人感叹照片很好，实际没有那么好。有些人在拍摄的时候着重体现颜色、有些着重体现形态等等其实都包含着摄影师的主观色彩。
! t4 A6 \2 }- n; ]; k! F' Z' [
7 c: f1 t' o9 p+ X3 i" x二．什么是照片的原汁原味？

$ D+ F1 C- c$ d9 o1 j, o8 A再来看看原汁原味，标准是什么？如果以人的正常视觉来衡量，那么135相机的50mm标准镜头更接近“真实”。用长焦和广角镜头从严格意义上来说其实已经脱离了“真实”。拍摄者选用不同的胶片和冲洗方法，对颜色的处理更是不可能完全意义上的“原汁原味”。

三．照片PS处理和胶片拍摄没有本质区别。
& s* R) @: \8 V. ]7 J# V  S' e
! u. @6 M9 |- Z; L! \胶片拍摄为了达到控制照片颜色的目的，选用不同的滤色镜和胶片来实现。一些胶片对绿色表现的更好，一些胶片对肤色表现的更好，为了增加照片的饱和度还可以选用反转片。在镜头前加用滤色镜更是对颜色与成像的直接处理。至于多次曝光、多次加颜色片的闪光摄影、暗房处理等更是不用说了。给模特化妆与后期的磨皮处理有本质的区别吗？
其实，胶片拍摄与照片的PS处理没有本质的区别，只是控制手段不一样罢了。胶片机要在镜头前加滤色镜，数码照片可以在PS里加。无论反转还是负片，在你得到底片或负片的时候，已经在冲洗店里进行了调整（颜色倾向、曝光调整等），而数码照片需要用PS来调整颜色与感光分布曲线。

4 K) V5 }1 s+ F" C四．数码摄影与PS处理也许要求更高。

数码摄影与胶片摄影很多东西是相通的，当然有其独特的特点。18%灰的测光、中性灰的颜色基准、颜色的补色理论等，依然要求有扎实的摄影基础。
人们只看到了数码摄影按快门简单的一方面，其实，数码摄影的宽容度比胶片更低，对曝光的要求更严格，一但过曝就很难挽回。同时，对摄影过程需要控制的环节更多，胶片摄影有一部分是交给摄影冲印店来处理的。
# |! N% {; P* k8 c; O
五．为什么要进行照片的PS处理？

无论是胶片还是数码摄影由于不能完全满足摄影师的需要，因此，各种前期和后期处理孕育而生。对于数码摄影来说，由于数码相机的发展还不完善，后期处理是无法省略的环节。比如：拍摄出来的照片普遍比胶片机反差要弱，不做反差和锐度调整效果较差。数码片在暗光下噪点比较多，你需要进行去噪点处理。至于一些朋友反对的磨皮，如果模特化妆精美或皮肤完美无缺那还需要吗？
2 }# s" j! F; z2 m
六．数码摄影与照片PS的核心是什么？
2 W- A- p4 s. N, N9 u; A0 G
其实，单从PS技术来讲并不复杂，买本书看看就行了。但为什么调出来的片子还是差别很大？原因有二点：一是摄影师对照片的颜色缺乏敏感性，明明偏色的片子自己看不出来，自然也无从调整了；二是自己根本就不知道最终想要什么样的片子效果，是肤色更偏暖一些？还是背景更暗一些？自己都没想法，很难出理想的片子。
" E9 v9 T: l4 Q" C( b( v, q有的甚至说：我不会PS，所以我出不了好片。但是PS并不能代表一切，比如：照片的题材、拍摄视角、人物的表情等等，这些都是前期应该努力的。

4 d& i  |1 r' H1 ]七．人像照片PS的秘诀。

# V: Q/ I# N. v来蜂鸟玩大概有2年多了，刚开始的时候，根本对人像摄影没有太多的认识，拍的片子也奇差，独往独来、lm3885、gliff、1962、LHP等的作品一直是我学习的榜样，包括后来的我是痒痒、深绿、音子、大卫、power88等，你能感受他们的拍摄严谨与敬业。相比之下我的拍摄还是太随意了一点，出有意思的片子有点难。因此，多拍是前提、是基础，没有数量提高质量有点难。从2004年2月开始用300D以来，拍的数量多了，实践的机会多了，就能有进步。对多数影友来说，参加摄影拍摄活动是一个比较好的提高途径，一是不用化精力去找模特，一是可以看看其他高手是怎么拍摄的，一是可以与一起拍摄的人做照片对比找差距。
! M5 f# X/ F) t* w) p1 F$ p! c9 U
1 ]/ B9 L2 [/ F, L, r其实，照片的PS只是一个辅助手段，还是要注意前期的拍摄，如果拍的片子没意思、角度不好、模特表情不好，后期你再怎么处理也无法补救。说说我的体会吧：
8 N. k& S9 N* ]# P8 ^
4 w. C( c8 g3 v) A  e' T0 |1）前期拍摄你就要想到后期的效果，数码摄影是一个全过程的控制，拍摄感觉很重要。
比如要拍摄颜色艳丽的片子，你在选择绿色背景的时候，就可以考虑模特穿粉色、蓝色的服装，点缀黄色的饰物。这样片子整体就比较明快，以明快为情绪的片子，模特该有怎样的表情与肢体语言？决不能拍摄完了，再根据感觉处理照片，那样有可能照片的形式与表现内容脱节。
还有的时候，一些片子并不细腻，也不通透，但喜欢的人很多？为什么？因为，拍摄表现的颜色、情绪和视觉效果更好、更有意思~！这就是摄影的感觉~！
( k/ ]0 n3 I+ l2 C& Y6 j
" e' E# `, {7 E& n# P' V9 }2）拍摄的用光、颜色控制与清晰度。
# f( x" I( X* M6 {- p" v) Y如果前期拍摄的补光不好，造成很多噪点；焦点不实，造成片子不清晰，颜色控制不准造成效果出不来；这些都是影响最终成片的大敌~！清晰度是照片通透的最基本因素~！你知道怎么让照片拍的更清晰吗？

3）对颜色的把握。
是不是真的会把照片颜色调的很准了？中性灰的调色方法你会了吗？很多时候片子看着不

卡儿

<>拍摄的前期就想到后期要这样处理，所以选择背景的时候就会。。。</P>

卡儿

<>拍摄前期为了后期这个效果，用光做了处理~！</P>

卡儿

颜色的处理要适合题材内容~！

卡儿

照片看上去是不是比较通透？

卡儿

<>上面照片的原片的100%局部截图，RAW格式直接转JPG，未做任何调整，因此，前期拍摄很重要~！眼神光也好、颜色也好，只好稍做调整就能有比较好的效果。</P>